★旅游地点：甘肃省博物馆之丝绸之路文明展厅
说句老实话，我心心念念把甘肃省博物馆列入这次旅行的必去行程单，为的就是这伯镇馆之宝“马踏飞燕”啊！别的文物倒也罢了，可是这件文物是一定要好好听讲解的，而且要听个完整版！
大概很多游客和我们一样，对这件文物的兴趣远远大于其他展示品，所以很快就把“马踏飞燕”展示窗围了个里三层外三层。还好我们见机得快，抢占了最内圈的位置。
虽然“马踏飞燕”的名字已经闻名遐迩，不过文物部门却不用这个充满诗意的名字，而是用非常朴素的名字：“铜奔马”。或者加个定语，“东汉铜奔马”。官方文件上，又有一个名字“马超龙雀”，但不知道为什么，这个名字似乎很少人用。
《“马超龙雀”被定为我国旅游图形标志》的报道中，用的就是“马超龙雀”的名字。之所以不用原称“马踏飞燕”，是因为马非凡马而是神马，即天马，而经过考证，所谓的飞燕也并非燕子，而是古代传说中的龙雀。所以“马踏飞燕”这个名字就不那么准确了，可是更准确的“台超龙雀”却始终没能流行开来，究其原因，马踏飞燕平仄相间，读来琅琅上口。而且一个“踏”字，就能让人联想到天马风驰电掣地奔跑于云端的豪迈形象。
铜奔马通高34.5厘米，长45厘米，宽13.1厘米，重7.3千克，三足腾空，一足超掠飞鸟的瞬间，飞鸟回道惊顾，更增强了奔马急速向前的动势，全身的着力点集中于超越飞鸟的这一足之上，准确地掌握了力学的平衡原理，具有卓越的工艺技术水平。
讲解员口齿清晰，讲得也很细致，如果单凭我们三百六十度一寸寸看，是看不出更多东西来的。铜奔马在动态飞扬下站立的问题，只有一足加上鸟形底座加以固定，显然是经过了精心的设计，即符合力学原理，又能使奔马的轻盈和物体的稳定得到完美的解决。鸟形底座比较平，与地面的接触面积更大一些。鸟的头、双翅、尾呈伸展状态，如同一个三角支架，也增加了稳定性。要知道，这匹铜奔马虽然不是全实心的，毕竟也重达七公斤多，只靠这么一个小小的着力点，通过足踏飞鸟背上保持平稳，其构思之精巧，让现在我们看到这件作品的人都叹为观止。
铜奔马还出现在邮票上，不过不管是照片还是邮票，铜奔马总是以侧面的形态出现。当围观的游客问到这一问题的时候，讲解员也笑了，让我们转到它的正面看。原来是因为它的侧面形象太完美，相对而言，虽然雕塑者极力表现了奔马最真实的一面，但正面大张着嘴的形象确实远不如侧面看起来那样飘逸灵动。
“它的屁股真大，真肥！”有个小孩子天真地说。
确实，这匹马的臀部很大。讲解员笑着解释，伯乐相的千里马都有这样的特征，据说这匹天马是仿照当时的汗血宝马的形状铸造的，千里良驹并没有我们想像中那样纤瘦。
这件文物于1969年10月出土于甘肃省武威市雷台汉墓，郭沫若看到这件宝物时，觉得“它既有风驰电掣之势，又符合力学平衡原理，无疑是一件稀世珍宝。”没过多久，这匹马就在北京展览会上一鸣惊人，成了举国闻名的国宝。
1973年，东汉铜奔马参加了古代历史文物出国展，在英国和法国展出，获得了外国人的赞赏；1983年，它成了中国旅游的标志；2002年，它入选了我国的学生课本中。
据讲解员说，铜奔马是甘肃省博物馆镇馆之宝，由甘博永久收藏，绝不外借。如果我们早来半年的话，可以看到铜奔马的原件展出，现在我们看到是一件复制品，虽然高度还原，但毕竟不是原品。其实我们也知道这件国家级的文物基本上是不太可能展出原物的，如果不知道半年前曾经展出过，我们还不至于扼腕叹息。
旁边还有铜车马仪仗队，原来这匹大名鼎鼎的铜奔马就是仪仗队中的领队。马是古代军事、交通、生产的重要工具，西域多产良马。为抵御匈奴，汉武帝两次派军西征，引进大宛汗血宝马。汉武帝还曾作《天马歌》，马在各种场合被神化和奉颂。汉代社会盛行车马冥器随葬，视马为财富的象征。汉代的“车马出行仪仗队”和“出行图”在墓葬壁画和画像石、画像砖上是常见题材。
画像砖的题材当然还有其他的类型，例如羌戎少女图、煎饼图、邮驿图、狩猎图、牛耕图、放鹰图等，反映了当时社会的生活。我原来以为砖像图多是本色的，就是在砖上刻画一些线条，但是甘博的这批砖像图却是彩色的，形象很丰富。
汉代的木俑也是彩绘的，不过线条比较简单，不像后来的俑制品那么精致，更多的只是一种神似而不是讲究形似。像木舞俑、木独角兽俑、木卧狗、木牛车等。
汉晋时期丝绸之路的畅通和河西走廊的开发，促进了人口的增加和经济的发展，很多中原的大族和文化士人来到河西，中原文化、外来文化和本土文化有机整合，开创了思想、文化、艺术繁荣的新局面。中国的丝绸西传至罗马帝国，在贵族中倍受青睐。中国的丝绸品种繁多，色泽绚丽，工艺精巧，技艺高超，是最受西方国家欢迎的贸易物品。
馆内展示了多种丝绢，颜色有棕色、藏青色、朱红色等，不过挖掘出来的这些丝绢已经褪了色。汉绣禽鸟纹花边即使放到现在，应该也会很受欢迎。单看陈列还看不出来，看到局部放大图才知道，每一个三角花边里面，都有一只小鸟的图案，而且共有两只形态的鸟，交相间隔。
墨绘的木马虽然也是汉代的，但比起木俑来更漂亮。也许因为体形比较大，所以在马的姿态和细节方面做得更好。
东汉的一些玉制品和铜制品都很精致，居然还有铜制的熨斗，这不就是我们现在家用熨斗的雏形吗？只是这个熨斗的体形比较小，要熨好一件衣服估计得花不少时间。不过古代的女人没有职业，全部的重心就是家庭，时间应该是不缺的。
隋唐时期，经济繁荣，面向世界采用了开放的政策，东西方的物质和文化交流更加广泛，丝绸之路也呈现出了空前的昌盛。甘肃作为交流纽带和商贸中转站的作用尤其突出，佛教艺术自十六国时期传入河西以来，不断发扬光大，逐渐传播至全国。
唐代的俑也很出名，特别是著名的唐三彩，颜色更加艳丽，在细节方面更加出彩，五官和神态各异，连服饰和动作都各不相同。唐朝以肥为美，大多数的俑都很丰满。
除了人物俑，还有动物，比较大型的有马和骆驼。不过唐朝建都长安，这类文物在陕西博物馆更加丰富，甘博虽然也有，但数量上远远不如陕博。
佛造像在随唐时代开始盛行，这些造像或大或小，无一例外都很注重细节的打磨，神态、姿势都各不相同。
除了佛像，还有壁画在这个阶段也有很多遗存。舍利子的盒子很有艺术感，其中大云寺五重舍利金函应该算是个中精品。这件文物是1964年12月在泾川县城关镇水泉寺发现的唐代大云寺塔基地宫里出土的，当时一共出土了一套五件舍利容器，由石函、铜匣、银椁、金棺和玻璃舍利瓶组成，由大小相隔套装在一起。据说内装舍利十四粒，形如米粒，中间有人工穿的小孔。石函遍体鎏金，刻忍冬草纹，盖顶镶银莲花和桃形银珠。盖子和函身之间安有合页和银扣，挂鎏金锏锁。盛唐的工艺技巧，真是的相当高啊。
织金锦是波斯特产，以金缕或金箔切成金丝作纬线织成的锦。早在战国时期就已经出现，唐宋时织金技术成熟，元代得到了空前的发展，成为北方蒙古、契丹、女真等少数民族贵族彰显富贵的物品。
宋元时期瓷器成为重要的贸易商品，远销亚、欧、非洲的很多国家，甘肃的窑口也发展很迅速。
漳县徐家坪出土的元代釉里红高足杯，是少见的元代釉里红瓷器，被评定为国家一级文物。
玻璃莲花托盏也是元代的文物，用普蓝色的玻璃制成，半透明。盏为七瓣莲花形，饼形足；托口为平口，边沿呈八瓣莲花形，平底，腹壁呈正八角形。托盏造型优美，色彩艳丽，工艺精湛，是迄今出土最完整的一套元代玻璃托盏。，
金银饰品也很精致，银盘的盘底还有纹饰，金饰品的工艺也很精致，有的饰品还镶嵌着宝石。
自唐以来，中原的经济十分繁荣，尤其是其开放的政策，各国与长安的交流十分活跃，音乐也得到了长足的发展。看着陈列的几把琵琶，我也很痒地想学琵琶了。
