大眼国儿童美术博物馆

历经1年筹备，80%的体验设施都是纯手工打造，占地5200平方米，每年变换主题，每个小展区跟着大主题创作不同的展项。并配合孩子们最喜爱的形式以互动体验为主，让孩子用手、眼、耳、身体去感受艺术——这些是我一股脑想立刻让你们知晓的部分。

但接下来，会有更让人惊喜与尖叫的介绍。

>>> 艺术是实实在在，看的着，摸得到的！

没到大眼国之前，最怕带豆丁到艺术馆、画廊等等一切需要安安静静欣赏与思考的地方。没有独特的视角、没有艺术的沉淀，别说生性活泼的孩子，即使大人也没几位能耐着性子好好观赏。

但在这里，超乎所有人的想象！

比如把梵高的《星空》、《卧室》等名作变得立体而具象，还欢迎孩子们玩起来，动起来。 

老师扮演的梵高更会出其不意地打招呼，并在孩子们观察和玩耍的时候，用朋友般的口吻讲述自己的创作历程，绘画的技法。天呐，谁家的名作讲析课都没条件这样上，太具体太生动。

>>> 画画是场游戏。

这是贯穿全馆的线索，每个空间都渗透了绘画知识，但却全然没有生硬的传授之道。

比如把点融入超大的立体仙人掌和灌木乔木中，从有序到无序，从情感到情绪，让孩子在自由探索的过程中去感知：小小的点，巨大的力量。

注意，所有的墙面装饰都能拿下来自由黏贴，光这入门处的设计都够玩很久了。

还有三原色空间，实际是个小剧场。老师会先讲述红、黄、篮三只恐龙的故事，再把三原色的变化规律穿插其中，动与静变得如此契合。

>>> 不怕孩子捣乱，就怕孩子太乖。

能在一整面的白墙上肆意作画还不怕挨批评，应该是每个人儿时的梦想。可惜你我已长大，早无这般释放天性的冲动。还好，大眼国出现了！

随便画，老师还会带着你画！

>>> 顺应孩子天性的教育才是成功的教育。

我了解豆丁，所以知道那些会让她发狂。

但没想到，当”雪花“飘下来，当色彩斑斓的光影在墙面上绚烂绽放，当不同镜面反射出”海底世界“时，她的兴奋与欣喜会令我这位久见世面的老母亲跟着傻乐。

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更可怕的是，当你看到这里才只是介绍的开始，上面的内容仅为引子，只为告诉大家”大眼美术博物馆“的形式。

每年，他们会更换主题全部重新创作，每月更会变化体验内容，让孩子们时来时新。也就是说，这篇内容到明年就没有参考意义了，因为除了5200平米的面积不变外，剩下所有展出的内容全部更新。

像2018-2019年的大主题是：Neverland梦幻岛。共计拥有6大主题区，58个互动关卡，是一场关于美术探险的旅程。

（第1主题区）美学基础区

用最基础的形状、线条和色彩，让孩子们探索绘画的奥妙。

（第2主题区）大师区

今年的大师是梵高，在这个区域中可以看到很多关于他的物品和画作。

（第3主题区）涂鸦区

黑板、玻璃、镜子、水泥墙，这些常见却不能尽情挥笔的地方全被开发出来，供孩子们随意创作。

（第4主题区）五感区

在卢梭幻想中的原始森林中，去边听边创作，去触摸岩洞中的壁画，去感知不同的面料和材质。

（第5主题区）世界艺术之旅

漫步在欧洲建筑长廊，或者攀爬到布拉格的彩色房子上，即使到非洲、米兰、夏威夷也是分分钟的事。

（第6主题区）艺术科技交互区

拍一下会放炮，或者跳跃、翻跟头的飞艇、汽车见过没有？小朋友只需涂上色，几十米的长墙上就会出现自己创作的作品，在丝绸之路上升级打怪兽。

亲测体验：

不瞒大家说，去之前我以为是单纯的看展，实际体验后才发现根本不是这么回事

首先每个场馆都有老师带领着玩，并在玩的过程中潜移默化地输入例如点、线、面的组合变化、波普艺术的特征等知识点。特别说一句，老师都超有耐心，很喜欢且很会引导小朋友。据说可是从2000多名应聘者中精选的50位呐。